Robert Hart

http://www.rob-hart.co.uk/















"Vive y trabaja en Nottingham y es fundador de Wollaton Street Studios, uno de los estudios de los artistas más establecidos »en Nottingham.
Estudió Bellas Artes en la Universidad de Central Lancashire obtener una primera clase de Licenciado en Bellas Artes y posteriormente una Maestría en Bellas Artes por la Universidad de Nottingham Trent.
Rob ha expuesto ampliamente a nivel regional, nacional e internacional en muchas galerías de prestigio.
Tiene obras en colecciones privadas y públicas en el Reino Unido y los EE.UU. y ha recibido encargos de coleccionistas privados e institutos públicos, incluyendo la Universidad Nottingham Trent.
Rob es representado actualmente por Byard Arte, Cambridge y Artes Atticus, Bath."

http://bestbookmarks.co.cc/art/paintings-by-robert-hart
















































































































http://www.axisweb.org/seCVFU.aspx?ARTISTID=6609



Declaración del Artista

"Hay lugares particulares que tienen de un especial interés para mí, y durante un período de tiempo estos lugares se han conectado y se han fusionado, ligados a estados de ánimo, con acontecimientos particulares y recuerdos.

Siento un fuerte vínculo con el paisaje que me crió, los páramos abiertos del norte-oeste de Inglaterra. Como un norteño desplazado, mi interés y sentimiento por la magnífica desolación del paisaje del páramo se ha fortalecido en los últimos años, convirti´´endose en mi fisonomía mental, mi reino portátil.

Busco inspiración en aquellos lugares en los márgenes, las extensiones abiertas de los páramos Peninos de Lancashire, en la guerrera costa norte de Norfolk y Northumberland. El paisaje, como un lugar de conflicto, ha sido mucho tiempo de interés para mí, el asalto implacable del mar sobre la costa oriental, del tiempo en los páramos. Las huellas de intrusiones hechas en el paisaje, los restos de fortificaciones y refugios abandonados son testimonios de un pasado de defensa y de la resistencia y de liquidación.

Puedo usar el color para evocar estados de ánimo y sentimientos muy subjetivos. Mis cuadros evolucionan principalmente a través de la improvisación, trabajando intuitivamente desde temas iniciales sin nociones de lo que se verá en el cuadro terminado.

Tal vez las pinturas son los intentos de captura no ilusoria, pensamientos fugaces, recuerdos o sentimientos que despiertan entre uno mismo y un lugar, en el tiempo. "

Rob Hart.

Creative Forum - Robert Hart from Creative Forum on Vimeo.

Claudio Ethos

http://www.claudioethos.com/









http://www.artslant.com/global/artists/show/46798-claudio-ethos
http://www.artnet.com/artist/425935518/claudio-ethos.html
http://www.bluemag.es/2010/03/claudio-ethos-street-art/
http://www.flickr.com/search/?w=all&q=claudio+ethos&m=text#page=0





























"Claudio Ethos es oriundo de Sao Paolo, Brasil y su historia artística se inicia con unos orígenes muy humildes. De la pintura en el estilo clásico brasileño de Pichacao, a la libre corriente surrealista, Ethos continúa apostando por lo creativo. Su opción de usar sólo blanco y negro en su obra, aporta a su trabajo un nivel más dramático, donde la 'distracción' de los colores no pueden ser empleados. Vemos un futuro muy brillante para este joven artista y la esperanza de ver su obra en suelo europeo."


http://www.ukadapta.com/e/art/claudioethos.html
























"Ethos nació en São Paulo en 1982 y actualmente vive en la ciudad de Birigüi, que se encuentra en el interior del estado de São Paulo. Él comenzó a trabajar con la pintura de aerosol alrededor de la edad de 15 años, así como con bolígrafo, que hasta hoy le sirven de herramientas principales. Altamente influenciado por muchos de los habituales de la escena brasileña, Os Gemeos, Vitche, Onesto, y Herbert Baglione, estilo Ethos ha conseguido su propio estilo muy singular e individual."





























"(...)Sus murales al aire libre a gran escala son menos impulsivos en un principio que muchos de sus contemporáneos de trabajo, pero no menos impresionantes. Su conversión perfecta de sus dibujos con bolígrafo, por lo general de 8,5''x 11''o más pequeños a hacer transiciones absolutamente notables a partir de papel al hormigón,es casi como si la imagen hubiese sido transferida de una transparencia de proyector.(...). Su inclinación por la réplica a escala de los detalles finos de su tinta y dibujos a lápiz en las paredes grandes se ha convertido en su firma duradera."































































(...)La densidad de población y la constante tensión de la ansiedad urbana llegan convertirse en muchos de los relatos de Ethos.(...)Sus figuras alargadas, flexibles y tirantes tienen una calidad casi líquida; un pie firme en la escuela de los surrealistas. También muestra un sólido conocimiento de los textiles en el uso de patrones. (...). Estos personajes son una mezcla de sueños y fragmentos de la vida cotidiana dentro de la ciudad."







































(...) en 2008, su trabajo era una parte integral de la exhibición Studiocromie en el Festival de FAME (seguido de una exposición individual en la galería Studiocromie en Puglia, Italia). Esto fue seguido por 111 exposiciones individuales en San Francisco Minna pasado mes de diciembre '08 y en Christopher Henry Gallery de Nueva York en la primavera pasada. En particular, el debut en los Estados Unidos en Minna, titulado Insomnio, resultó ser un impresionante, recibiendo elogios tanto de sus compañeros, así como un número de miembros de la comunidad de museos de la ciudad.(...)

Para leer el artículo completo:
http://www.juxtapoz.com/Features/back-talk-with-jay-ryan




















































http://www.artbusiness.com/1open/firstth1208.html

http://www.bluemag.es/2010/03/claudio-ethos-street-art/


"Ethos mezcla única de consciente e inconsciente representa un remedio para la lucha dentro de la selva ,en concreto de América del Sur. La cepa de la ansiedad urbana es a menudo visible en los grandes, los ojos negros hundidos que residen dentro de los cansados rostros de sus personajes. Formulado en un presente que rara vez descansa, estas criaturas surrealistas existen en un estado perpetuo de la lucha, ya que han viajado desde el subconsciente del artista al mundo de la vigilia del público en general. El exceso de detalles y la meticuloidad, que es el sello del trabajo Ethos, es seguro que trasladan al espectador a un examen de un sueño de vigilia propia."


http://www.happenstand.com/sanfrancisco/events/1081-insomnia-felizes

Dave Curd

http://www.davecurd.com/



















"Soy un ilustrador que trabaja en la editorial, publicidad y animación. Mi trabajo es una combinación de Illustrator y Photoshop, el vínculo de la conveniencia de arte digital con la espontaneidad y la vida de la mano humana. Me gusta el retrato, y realmente, cualquier cosa con una inclinación narrativa. Las especialidades incluyen las cubiertas, las características y tareas múltiples emitidos. Un contador de historias en el fondo, yo trabajo principalmente en el editorial y publicación."

http://www.saatchi-gallery.co.uk/illustrators/?inc=details&id=89376



































































































Entrevista:

























http://wonderchroma.com/geek/bastard-road/

http://bastardroad.blogspot.com/

http://www.facebook.com/bastardroad

Arthur Stace, Mr. Eternity

http://urbanario.es/

Urbanario

Página muy interesante...






http://urbanario.es/

Estudio del arte urbano.

Introducciones a los temas tratados:
Arte urbano
Graffiti
Postgraffiti
Intervención específica
Artivismo
Arte público outsider


Escrito desde Madrid por Javier Abarca...

"Javier Abarca es crítico, profesor y tipógrafo. Imparte desde 2006 una asignatura anual sobre arte urbano para la Universidad Complutense de Madrid en la Facultad de Bellas Artes del Ces Felipe II, Aranjuez.(...)"












http://javierabarca.es/

Ludovic Debeurme

http://blogs.myspace.com/ludovicdebeurme
http://ludovic.debeurme.free.fr/
http://costume3pieces.pagesperso-orange.fr/illus/debeurme/framer.htm
http://www.comicsreporter.com/index.php/briefings/eurocomics/6893/















"Ludovic Debeurme nació en París en 1971. Su padre, dibujante le inicia muy temprano y las actividades de pintura acompañan a una infancia dividida entre la asistencia a los insectos imaginarios y la mutilación de Playmobil. Se entabla una adolescencia marcada por la frustración, lo que le conduce a comenzar a estudiar arte en la Sorbona. Allí se enfrenta a el arte contemporáneo y a las chicas, acumulando una serie de terribles experiencias en las que se basará en las últimas historias de Cornelio, agrupadas en el año 2003 bajo el título "ludología.















































Entra en la edad adulta armados con sus pinceles y su imaginación y encuentra la independencia a través de la ilustración. Con su originalidad y la maestría de su técnica consigue una carrera reconocida en los medios de comunicación y libros infantiles. La gloria está cerca. Pero su inspiración es rápidamente superada y la pintura no sacia su sed de saber, terminó por dedicarse a los cómics.









































































Junto con sus proyectos de libros y exposiciones, Ludovic Debeurme todavía encuentra tiempo para seguir una carrera como guitarrista, actuando regularmente en locales de jazz (...)

http://www.neuvieme-art.com/encyclo/auteurs/Ludovic-Debeurme-379

Fin de vacaciones..

Saludos a todos los que visitan este blog, mis vacaciones han terminado.Han sido especiales, me he rodeado de gente grande, va por vosotros,...gracias por este verano...
Playa y montaña , no se puede pedir +...PICOS DE EUROPA , TIELVE...Muy recomendable...