http://www.bluemag.es/

Guillermo Decurgez, "Decur"

http://monsieurdecur.daportfolio.com/
http://decur.blogspot.com/




"Guillermo Decurgez, más conocido como “Decur”, es un historietista intimista. De los que cuentan sueños, anhelos y desazones. (...)"
http://avcomics.wordpress.com/2010/07/14/5172/















"(...)Con una delicada técnica del pincel, Decur, pinta en acrílicos sobre lienzo. Utiliza un amplio bagaje de colores; pero el azul y naranja, en todas sus facetas, poseen el rol protagónico.
Trabaja en formatos menores a A4, donde cada cuadro en una secuencia puede alcanzar tamaños diminutos. Sus trabajos son maravillosas miniaturas, poseedoras de una característica esencial: la calidez y expresión de los detalles. Si uno desea disfrutar plenamente de ellas debe observar con un ojo minucioso, escudriñándolas, ya que cada detalle posee una fuerte carga de significado.(...)"

http://sstarddust.blogspot.com/2010/04/bienvenue-dans-le-monde-du-monsieur.html


















































"(...)En los últimos años, Decur ha logrado una importante difusión de su obra llevando adelante distintos proyectos en Internet. Actualmente guiona y dibuja una tira titulada con el sugerente nombre de Le Socotroc, que sube todos los lunes a su blog personal. También colabora en la revista La Murciélaga. Y es parte del staff de la revista digital Bonete, junto a Liniers, Tute, Max Cachimba, Alberto Montt y Troche. La revista se actualiza el primer día de cada mes.(...)"

http://www.imaginaria.com.ar/?p=6429



































"(...)La publicación es particular por varios motivos. Desde lo formal, porque avanza en algunos sentidos en pos de una “revistización” de lo digital. (...)
cada nueva dosis supone un producto distinto y separado, unido en un continuo laxo, vinculado por el nombre y una estética, pero no por el (exactamente el) mismo soporte material.(...)la revista como entidad cuenta con un sitio oficial, pero su lectura debe hacerse en espacios independientes. Así parece buscar una ruptura rompe con el paradigma del folletín, hasta el momento dominante en la blogósfera comiquera nacional.(...) El relato onírico de Decur en el segundo número, por ejemplo, cambia de formato sus páginas varias veces a lo largo de la narración. Abre con una página vertical, sigue con algunas horizontales, intercala más verticales, nuevamente apaisa el dibujo y remata con una última vertical. Esta lectura sólo se puede sostener limpiamente en la pantalla.(...)En su experiencia acompañan a Decur unos cuantos nombres ya largamente probados en las lides de la viñeta: Liniers, Tute, Max Cachimba, Troche y el excepcional humorista chileno Alberto Montt. Todos dueños de estilos personales y reconocibles, que generan devoción incondicional entre sus lectores.(...)."

http://avcomics.wordpress.com/2010/07/14/5172/





























































otros links:

http://30preguntas.blogspot.com/2009/10/decur.html

Fragmento de la entrevista...
"(...)¿Hubo algún momento en que pensarás “Largo todo, no hago más historieta”.
Ya me pasó,… hacía de 1999 que no dibujaba,..y ahora,..10 años después,..Volví a molestar a la gente! Hay un tema de Thom Yorke que me siento totamente identificadísimo; el tema se llama; Rabbit in your headline. Acá pueden verlo: http://www.youtube.com/watch?v=noExWvmqaec&feature=PlayList&p=C79D769D75AB4CD7&playnext=1&playnext_from=PL&index=21
Un día estaba tirado como un trapo servible en la cama, triste, haciendo zapping en la tv, me encuentro con una entrevista que le estaban haciendo a un dibujante con barba y lentes de marcos oscuros,… recuerdo haber saltado de la cama y ponerme a dibujar. Gracias Liniers.(...)

































































































































http://www.palabrasmas.org/nius/index.php?page=32&idn=984

http://conceptdezain.com/blog/2010/08/17/decur-argentine-graphic-humor/

http://www.idiomadiseno.cl/iidd/archives/871

Dmitry Maximov

Es uno de los artistas que más me ha sorprendido desde que comencé este blog. No utiliza una técnica nueva, lo sé. Lo que realmente me ha enganchado a su web, es su inagotable imaginación, técnica y sensibilidad...

No suelo dar mi opinión, no soy una experta...Pero hoy me he dado el gustazo...








http://tebe-interesno.livejournal.com/

Interesante...

Recomendado por:

http://dibupoly-guiailustrada.blogspot.com/









"Cartas a un Joven Ilustrador".

Hugo Crosthwaite

http://www.hugocrosthwaite.com/

" Hugo Crosthwaite nació en Tijuana, México en 1971 y creció en la playa de la ciudad turística de Rosarito. Crosthwaite se graduó de la Universidad Estatal de San Diego en 1997 con un BA en Artes y Ciencias Aplicadas de la Escuela de Arte, Diseño de Arte e Historia del Arte. El artista vive y trabaja en Williamsburg, Brooklyn."





























http://www.artnet.com/artist/424019250/hugo-crosthwaite.html

http://www.artistaday.com/?p=5303

http://www.sweet-station.com/blog/?p=6525

http://www.artinamericamagazine.com/reviews/hugo-crosthwaite-/







"Dejo que el acto de dibujar dicte mis composiciones, la combinación de fuentes míticas e históricas con provocaciones contemporáneas. Centerfolds, criaturas de dibujos animados, fachadas comerciales y extraños personajes de la calle pueblan mi trabajo, lo que refleja condiciones de cultivo mexicano de la colonización y la adaptación de los iconos americanos, todos con el propósito de transmitir una narrativa personal barroca que se asemeja a un resumen de recuerdos urbanos, los sedimentos caóticos de Tijuana, México, la ciudad de donde vengo."

"(...) a los 5 años ya dibujaba las obras del ilustrador barroco francés Paul Gustave Doré, quien a la edad de 15 años publicó su primera obra. Tratando de seguir la técnica del también dibujante nacido en 1883, Crosthwaite copiaba sus ilustraciones en blanco y negro impresas en los tomos que tenía su padre de La Divina Comedia, escrita por Dante Alighieri, y El Quijote de la Mancha, de Miguel de Cervantes.

“Yo veía esas ilustraciones y me encantaban. Eran en blanco y negro y eran bien dramáticas. Recuerdo el infierno de Dante Alighieri, eran imágenes barrocas y aun cuando de niño no entendía el significado de las ilustraciones me llamaban mucho la atención”, reconoció el artista quien fue entrevistado por ZETA el martes 9 de marzo en el Museo de Arte de San Diego, California, mientras trabajaba en un cuadro que una vez terminado formará parte de la exposición de su autoría titulada: “Belleza Brutal: Dibujos de Hugo Crosthwaite”.(...)

http://bloguerodelnorte.wordpress.com/2010/08/14/brutalidad-y-belleza-en-la-obra-de-hugo-crosthwaite/

mmm...

Buenas noches...

Eric White

http://www.ewhite.com/

1968 Ann Arbor, Michigan



























"Con base en Brooklyn, el pintor surrealista Eric White ha creado estas pinturas alucinantes desde hace bastante tiempo. La habilidad que se puede ver en cada uno de sus cuadros es realmente impresionante. Su obra se inspira en las realidades alternas, visiones surrealistas que no siempre están cargadas de imágenes pop. Sus pinturas son buscadas por una amplia gama de coleccionistas como Leonardo DiCaprio, Al Pacino, David Arquette y Courteney Cox."

http://trendland.net/2009/02/10/eric-white-paintings/


























Fragmento de una entrevista...



(...)"¿Cuál diría usted que es la principal influencia en su trabajo?

Cuando miro el trabajo que he hecho durante los años, siento que hay una cosa que siempre ha sido una parte de ella, que tal vez ni siquiera estaba al tanto de manera consciente, que es el tipo de ángulo metafísico,me interesa realmente la idea de que hay cosas que existen más allá de nuestra percepción, es fascinante para mí. Es algo en lo que pienso mucho, y no es necesariamente obvio en la mayoría de mis cuadros, pero creo que es el fundamento de casi todo. "(...)



(...)"es por lo general lo primero que hago cuando termino un cuadro negativo. Lo devuelvo de nuevo a su estado positivo. Es mucho más fácil de pintar lo que parece. De hecho,se me ocurrió la idea en este cuadro de Richard Hamilton, de los años 60. Creo que se titula White Christmas, de la película con Bing Crosby. Es una película negativa fija a partir de la película, con Bing allí de pie. Es una hermosa pintura. Yo básicamente lo he copiado. He oído que Hamilton miró a la imagen positiva y sacó exactamente los colores contrarios. No sé si eso es cierto, (...). Es posible que haya trabajado con un negativo ... Yo uso el ordenador. Porque puedo.


-Tengo entendido que usted ha vendido parte de su trabajo a pesos pesados de hollywood. ¿Puede aclararme esto y el nombre de unos pocos?

Ha habido unos pocos. Gail Zappa compró el que es probablemente mi favorito entre mis primeras obras. Leonardo DiCaprio ha compradounos cuantos en los últimos años. Patricia Arquette ha comprado la colaboración que hice con Joe Sorren, y su hermano David compró una pieza. Yo le escribí una carta de agradecimiento, y él contestó y comenzamos a hablar. Ellos tuvieron la amabilidad de invitarme de cuando estaba en Los Angeles. (...). La mejor parte fue que David me llamó meses después para decirme que estaba exponiendo las pinturas en el Tonight Show.(...)



La entrevista...
http://arrestedmotion.com/2009/09/studio-visitpreview-eric-white-lp-sloan-fine-art/#more-32346
















































"Eric White puede trabajar con los medios tradicionales, pero las pinturas resultantes están muy lejos de la tradición.

http://mocoloco.com/art/archives/001734.php






















"Ciertamente, Eric es, técnicamente hablando, un excelente pintor. Le falta el brillo de un realista académico, cierto, pero esa es su fuerza: Sus pinturas son mucho más vivas que la mayoría del realismo congestionado. Hay un montón de espacio vacío en la pintura, pero ninguna de ellas está muerta - toda la superficie está activa. Y por supuesto, su control del tono y la composición es muy buena. En cuanto a la mecánica de la pintura, casi no pude encontrar a nadie mejor.

http://www.crywalt.com/blog/